Het landschap als inspiratiebron
Elk landschap dat mij inspireert, lijkt een essentie te hebben en die ik wil weergeven op doek of papier. Die essentie heeft vaak te maken met thema’s als ruimte en tijd, vergankelijkheid en verandering. Dat betekent dus zeker niet dat het geschilderde landschap heel goed op het origineel moet lijken. Het betekent juist wel dat die essentie erin moet zitten, anders is het niet gelukt.
Techniek: pastelkrijt op papier
Toen ik rond 2007 begon met tekenen en schilderen, waren zowel het korrelige pastelkrijt (op waterbasis), als ook het vettige oliepastelkrijt mijn favoriete materialen. Ze boden mij op een relatief klein formaat de mogelijkheid om het landschap te verkennen en vorm te geven zoals ik het zag. Oefenen, oefenen, oefenen met compositie, kleur, perspectief, lichtval, enzovoort Het oliepastelkrijt combineerde ik meestal met een contrasterende kleur ecoline, want die kroop dan zo mooi tussen het oliepastelkrijt door, zodat er een spikkelig effect ontstond.
Hieronder enkele voorbeelden van vroeg werk in pastelkrijt of oliepastelkrijt met ecoline. Het werk is gemaakt op gekleurd papier dat speciaal voor pastelkrijt geschikt is (Fabriano Tiziano soft, 160grs, of Ingres Hahnemühle 100grs). Klik op de foto's voor meer informatie. Prijzen van niet-verkocht werk op aanvraag.
Scroll verder voor andere technieken.
Voorbeelden van tekeningen in pastelkrijt of oliepastelkrijt en ecoline, geïnspireerd op het landschap
Inspiratiebron: het landschap
Inspiratie is een beginpunt. Een magisch ingrediënt dat niet mag ontbreken. Een smaakmaker. Het is niet altijd groots of spectaculair — soms is het gewoon een gevoel van nieuwsgierigheid. Wat gebeurt er als ik dit doe?
Een speciale variant van nieuwsgierigheid ervaar ik vaak tijdens het wandelen in een mooi, open landschap. Dan vraag ik me steeds weer af: wat zou er achter dat duin zijn? Wat zou er voorbij die bomen zijn? Wat ligt er voorbij de horizon? Het is een verlangen naar de verte. In het Duits is daar een mooi woord voor: "Fernweh", ongeveer het tegengestelde van heimwee.
Techniek: olieverf
Rond 2010 begon ik met olieverf. Het voelde als het begin van een bijzondere reis. Ik kreeg een paar tubes Old Holland Classic Oil Colours van een vriend. Toen was ik helemaal verkocht. Zoveel mogelijkheden om te mengen en te combineren, zoveel kleurkracht. Olieverf werd een inspiratiebron op zich.
Sindsdien heb ik mijn eigen manier van schilderen ontwikkeld. Ik werk graag alla prima (niet wachten tot de verf droog is, maar meteen doorgaan), ik kras en schraap met een paletmes en ik poets met een doek of met keukenpapier. Ook houd ik van pasteuze verfstreken, zodat er reliëf ontstaat als de verf opdroogt. En ik werk met inktrollers, zodat er lijnen en structuren ontstaan.
Hieronder eerst wat voorbeelden van vroeg werk. Daarna recent werk.
Hieronder enkele voorbeelden. Geschilderd met Old Holland Classic Oil Colours op verschillende dragers: linnen (diverse merken), paneel (linnen verlijmd op hardboard, Pieraccini) gessobord (Ampersand) of papier (Clairefontaine olieverfpapier, 240grs).
Klik op de foto's voor meer informatie. Prijzen van niet-verkocht werk op aanvraag.
Scroll verder voor andere technieken.
Voorbeelden van schilderijen in olieverf, geïnspireerd op het landschap
Recente schilderijen in olieverf, geïnspireerd op het landschap
Inspiratiebron: het landschap
De laatste jaren zoek ik naar een balans tussen figuratief en abstract. Wanneer is het nog een landschap? En wanneer zijn het alleen nog lijnen, vormen en kleuren? Die vraag moet ik als kunstenaar eerst zelf beantwoorden. Daarna is het aan de kijkers of ze het ermee eens zijn.
Techniek: digitale kunst
Dankzij een leuk contact via Instagram heb ik Procreate ontdekt. En in 2021 moest ik voor de derde keer een nucleaire therapie ondergaan vanwege schildklierkanker. Dat betekent dat je vanwege de radioactieve straling enkele dagen geïsoleerd moet doorbrengen in het ziekenhuis. Om de tijd door te komen, had ik een plan bedacht: namelijk leren werken met de schilderapp Procreate, op een gloednieuwe iPad die ik mezelf cadeau had gedaan. Dat bleek een gouden greep, want sindsdien heb ik een veelzijdige digitale schilderstijl ontwikkeld.
In dit blog beschrijf ik de basics van werken met Procreate.
Een voorbeeld van de vele mogelijkheden: sommige verfsoorten zijn moeilijk met elkaar te combineren in de concrete schilderwereld, maar in de digitale schilderwereld kan dat wel. Bijvoorbeeld: aquarel over olieverf schilderen is digitaal geen enkel probleem.
Klik op de foto's om de bijschriften te lezen. Het digitale werk wordt professioneel afgedrukt op dibond of papier. Andere dragers zijn mogelijk in overleg. Andere formaten zijn ook bespreekbaar, zolang de lengte-breedte ratio behouden blijft. Prijzen op aanvraag.
Voorbeelden van digitale schilderijen, geïnspireerd op het landschap
